Свомп-поп (англ. Swamp pop, дословно «болотный поп») — жанр популярной музыки, сформированный коренным населением Южной Луизианы (регион Акадиана) и прилегающей части Юго-Восточного Техаса (англ.). Родоначальниками свомп-попа были каджуны, экспериментировавшие со звуком в 1950-х — начале 1960-х годов; сам жанр сочетает в себе себе ново-орлеанский ритм-энд-блюз (англ.), кантри и традиционные музыкальные течения Французской Луизианы. Хотя свомп-поп является довольно расплывчатым термином, жанр имеет большую аудиторию в своих родных регионах, Южной Луизиане и юго-восточном Техасе, также это музыкальное направление достаточно популярно в Соединённом Королевстве, Северной Европе и Японии[1].

Свомп-поп
Направление популярная музыка
Истоки каджун (англ.)
рок-н-ролл
ново-орлеанский ритм-энд-блюз (англ.)
кантри
рокабилли
Место и время возникновения 1950-е Акадиана, США

Свомп-рок (англ. Swamp rock) — самостоятельный музыкальный жанр, отличается от свомп-попа бо́льшим упором на рок-музыку 1960-х, нежели на ритм-энд-блюз 1950-х, который стал одним из определяющих факторов в звучании свомп-попа. В этом жанре записывали материал такие исполнители, как Creedence Clearwater Revival, Тони Джо Уайт (англ.), Delaney & Bonnie и Джесси Эд Дэвис.

Содержание

ЗвучаниеПравить

 
Выступление свомп-поп-музыканта Jivin' Gene, 1959 год

Структуру звучания свомп-попа характеризуют эмоциональные тексты о любви, фортепиано в стиле хонки-тонк, волнистые басовые партии, мощные духовые секции и сильный ритм-энд-блюзовый бэк-бит. Яркими примерами этой концепции являются баллады, такие как «Mathilda» группы Cookie and his Cupcakes (англ.) (записана в 1958 году), по мнению многих поклонников жанра являющейся неофициальным «гимном» свомп-попа. В жанре также было записано много оптимистических композиций, таких как «See You Later, Alligator» (англ.) Бобби Чарльза (англ.) (1955), позже перепетая группой Bill Haley & His Comets[2].

Во время расцвета жанра (1958—1964) несколько свомп-поп-песен отметились в национальных чартах США. Среди них были: «Just A Dream» Джимми Клэнтона (англ.) (1958), «Prisoner’s Song» Уоррена Шторма (англ.) (1958), «Sea Of Love» Фила Филлипса (англ.) (1959), «This Should Go On Forever» (англ.) Рода Бернарда (англ.) (1959), Джо Бэрри (англ.) «I’m A Fool To Care» (1960) и «I’m Leaving It Up To You» Dale & Grace (англ.) (1963)[3].

Поклонники свомп-попа в Южной Луизиане и Юго-Восточном Техасе считали многие песни этого жанра, которые никогда не становились национальными хитами, классикой. Среди многих других, к ним относятся «Lonely Days, Lonely Nights» Джонни Аллана (англ.) (1958), «Crazy Baby» Бака Роджерса (1959), «Let’s Do the Cajun Twis» Randy and the Rockets (1962), «I’m Not a Fool Anymore» Ти Кей Халина (1963) и Клинта Уэста (1965) «Big Blue Diamond»[4].

ИстокиПравить

Музыканты, которые повлияли на формирование свомп-попа, в юности слушали (и исполняли) традиционную музыку каджун (англ.) и зайдеко, а также популярные композиции стилей кантри и хиллбилли — таких музыкантов, как Боб Уиллс, Мун Малликан (англ.) и Хэнк Уильямс. Однако, как и другая американская молодежь в середине 1950-х, вскоре они открыли для звучание рок-н-ролла и ритм-энд-блюза — модных жанров стремительно набирающих популярность в исполнение таких артистов, как Элвис Пресли и Фэтс Домино. В результате музыкальные предпочтение ранних исполнителей свомп-попа сместились от традиционных фолковых композиций Французской Луизианы, таких как «Jolie Blonde» (англ.), «Allons a Lafayette» (англ.) и «Les flammes d’enfer», в пользу рок-н-ролльных и ритм-энд-блюзовых песен на английском языке. Помимо этого, музыканты переключились с фолковых инструментов, таких как аккордеон и скрипка, к более современной аппаратуре — электрогитарам и бас-гитарам, пианино, саксофону и полноформатным барабанным установкам[5] .

 
Дуэт свомп-поп-музыкантов Dale & Grace (англ.), 1963 год

К концу 1950-х годов свомп-поп-музыканты сформировали свой собственный звук и репертуар. Они выступали в местных танцевальных залах, таких как «Southern Club» в Опелусасе (англ.), «Landry’s Palladium» в Лафайете, OST Club в Рейне (англ.) и Green Lantern в Лоутелле. Кроме того, они выпускали записи на местных лейблах, таких как Jin Records Флойда Сойло (англ.) (Вилл-Платт (англ.)), Goldband Records (англ.) Эдди Шулера (Лейк-Чарльз (англ.)), La Louisianne Records Кэрол Рачу (Лафайетт), Crazy Cajun Records Хьюи Мо (Хьюстон), а также лейблах принадлежащих принадлежащие Джей Ди Миллеру их Кроули, Луизиана (англ.) (который также записывал свомп-поп-музыку для крупных национальных лейблов, таких как Excello Records (англ.) из Нэшвилла)[6].

Свомп-поп-музыканты часто брали англо-американские псевдонимы с целью скрыть свои каджунские фамилии. Так, Джон Аллен Гийо стал Джонни Алланом (англ.), Чарльз Роберт Гидри́ — Бобби Чарльзом (англ.), Джо Барриос — Джо Бэрри (англ.), Элвуд Дюга — Бобби Пейджем, а Терри Джин Деруан — Джином Терри. Некоторые из этих музыкантов сменили имена, потому что им было стыдно за свои сельские французские корни — чувство, которое в то время тяготило часть каджунов. Другие — из-за экономической выгоды: они хотели продавать записи не только в Южной Луизиане и юго-восточном Техасе, но и за пределами этих регионов, где произношение этнических каджунских фамилий, таких как Гийо, Барриос и Деруан, было непривычным и незапоминающимся для промоутеров, диджеев и аудитории[7].

Несмотря на очевидные влияния рок-н-ролла и ритм-энд-блюза, свомп-поп был не лишён фольклорных особенностей. Например, группа Bobby Page and the Riff Raffs записали «Hippy-Ti-Yo» (англ.), двуязычную рок-н-рольную версию традиционной каджунской песни «Hip et Taiaut» (англ.), а Род Бернард сделал то же самое с «Allons danser Colinda», еще одной важной франкоязычной народной композицией. В свою очередь, впоследствии Джо Бэрри перезаписал свой хит «I’m A Fool To Care» на французском языке под названием «Je suis belle pour t’aime», а Randy and the Rockets выпустили «Let’s Do The Cajun Twist», английский римейк любимой французами песни «Allons a Lafayette»[8].

НаследиеПравить

С момента возникновения свомп-попа в середине 1950-х более 20 песен этого жанра отметились в чарте Billboard Hot 100: пять из них достигли Top-10, а три — вершины этого хит-парада. Несмотря на то, что именно Ново-орлеанский ритм-энд-блюз (англ.) считается одним из родоначальников свомп-попа, впоследствии этот жанр также испытал обратное влияние, что заметно в песнях: «Just Because» Ллойда Прайса, «Those Lonely Lonely Nights» Эрла Кинга (англ.), «Can’t Believe You Want To Leave» Литл Ричарда, «(I Don't Know Why) But I Do» (англ.) Клеренса Хенри (англ.) и «On Bended Knee» Бобби Чарльза. Свомп-поп также оставил свой отпечаток на родственном жанре, известном как «свомп-блюз», в том числе классической композиции «Rainin' In My Heart» Слима Харпо. Впоследствии, много песен в этих жанрах перепел американский артист Джерри Ли Льюис: «Mathilda» и «Got you on my mind» группы Cookie and the Cupcakes, а также «Rainin' In My Heart» Харпо.

Влияние свомп-попа на популярную музыку XX века прослеживается в песнях The Rolling Stones «You’ll Lose a Good Thing» и «Oh Baby (We Got A Good Thing Goin'» (кавер-версии Барбары Линн (англ.)), «Sea of Love» The Honeydrippers (кавер-версия Фила Филлипса (англ.)), «Pledging My Love» Элвиса Пресли (кавер-версия Джонни Эйса (англ.)), и даже «Oh! Darling» The Beatles.

Свомп-поп также оставил след на музыке техано, особенно на ранних записях этого жанра, такие как «Before the Next Teardrop Falls» (англ.) и «Wasted Days and Wasted Nights» (англ.) Фредди Фендера (англ.) (1975 год). Аудитория Южной Луизианы и Юго-Восточного Техаса как правило воспринимает Фендера как полноценного свомп-поп-музыканта[9].

Свомп-рок представляет собой отдельный жанр, звучание которого в большей степени отражает влияние рок-музыки 1960-х, нежели ритм-энд-блюза 1950-х, характерного для свомп-попа[10]. Материал в этмо жанре записывали такие исполнители, как как Creedence Clearwater Revival и Тони Джо Уайт (англ.)[11].

Хотя в середине 1960-х популярность свомп-попа начала постепенно снижаться, что было связано с бумом т. н. «британского вторжения», жанр продолжает привлекать преданных поклонников на фестивали и в клубы Южной Луизианы и Юго-Восточного Техаса. Несколько молодых музыкантов, таких как Дон Рич (англ.), пришли на смену поколению пионеров свомп-попа, большинству из которых сейчас уже за шестьдесят. Некоторые молодые исполнители не относящиеся к этому жанру, такие как Захари Ричард (англ.), Марк Бруссард (англ.) и Си Си Эдкок (англ.), отмечали сильное влияние свомп-попа на своё творчество (так, Эдкок выступил сопродюсером документального фильма «Promised Land: A Swamp Pop Journey» о своей свомп-поп-группе Lil 'Band o' Gold, в которой также выступают пионеры жанра — Уоррен Сторм и Томми Маклейн (англ.)).

ПримечанияПравить

  1. Shane K. Bernard, Swamp Pop: Cajun and Creole Rhythm and Blues (Jackson, Miss.: University Press of Mississippi, 1996), pp. 5-6, 44.
  2. Bernard, Swamp Pop, pp. 5-6, 25.
  3. John Broven, South to Louisiana: Music of the Cajun Bayous (Gretna, La.: Pelican, 1983), pp. 179-83.
  4. Bernard, Swamp Pop, p. 6.
  5. Bernard, Swamp Pop, pp. 18-19.
  6. Bernard, Swamp Pop, pp. 104-8.
  7. Bernard, Swamp Pop, pp. 60-62.
  8. Bernard, Swamp Pop, pp. 84-86.
  9. Bernard, Swamp Pop, pp. 64-65, 106-07.
  10. Bernard, Swamp Pop, p. 106.
  11. L. C. Hillstrom, The Vietnam Experience: a Concise Encyclopedia of American Literature, Songs, and Films (Greenwood, 1998), p. 115.

ЛитератураПравить

  • Shane K. Bernard, Swamp Pop: Cajun and Creole Rhythm and Blues (Jackson: University Press of Mississippi, 1996).
  • John Broven, South to Louisiana: The Music of the Cajun Bayous (Gretna, La.: Pelican, 1983).
  • Ryan A. Brasseaux & Kevin S. Fontenot, Accordions, Fiddles, Two-Step & Swing: A Cajun Music Reader (Lafayette, La.: Center for Louisiana Studies, 2006).